Х. м. Размер: 58х89 см. Состояние: на фото. Автор неизвестен. Потертости и загрязнения красочного слоя. Рама багет: незначительные осыпи по лепке, потертости по золочению.

В нижнем левом неразборчивая подпись автора. Размер: 35Х26.5 см. Состояние: на фото.

На ней изображена элегантная молодая женщина, прогуливающаяся или отдыхавшая в тенистом парке. Авторская манера — реалистическая, характерная для русской живописи начала XX века. Работа выполнена насыщенными, но мягкими мазками, передающими легкую атмосферу природного окружения и спокойствие сцены.

В нижнем левом углу присутствует неразборчивая подпись автора, что указывает на авторство не из числа знаменитых, но подчёркивает уникальность работы.

Размер холста: 44х79 см. В нижнем правом углу авторская подпись: "Б. Орловъ". Состояние: картина после реставрационных работ, современный подрамник.

​

2 шт. Размер картин: 80х35 см., внешний размер рам: 92,5х48 см. Рама: багет, золочение. Состояние: осыпи и сколы на раме: (фото №4,5).

Размер холста: 80х143 см. Размер с рамой: 121х184. В нижнем левом углу авторская подпись: "М.М. Померанцевъ". В нижнем правом углу год: "1899". Рама: багет, золочение. Произведены профессиональные реставрационные работы картины и рамы.

Померанцев Михаил Михайлович
Живописец, пейзажист, в 1875-1882 гг. учился в Императорской Академии художеств. В 1879 г. был удостоен Малой поощрительной медали, в 1882 г. М. М. Померанцеву было присвоено звание неклассного художника. С середины 1880-х гг. он экспонировал свои произведения на академических выставках. Излюбленными мотивами живописца были лесные и зимние пейзажи, а также изображение уходящей вдаль дороги. Испытывал влияние Ю. Клевера, о чем говорят мотивы его картин, интерес к световым эффектам. Работы М. М. Померанцева являются яркими образцами русской реалистической живописи. Работы художника хранятся в ГРМ, музее Академии Художеств.

В нижнем правом углу подпись автора латинскими буквами. Рама: багет, золочение. Размер картины: 54х80,5 см. Внешний размер рамы: 69,5х86 см. Состояние: картина и рама отреставрированы.

В нижнем правом углу неразборчивая авторская подпись и дата: "1906 г". Размер: 105х142 см. Состояние: осыпи красочного слоя, царапины.

Мужской портрет в камерном интерьере, выполненный в реалистической манере начала XX века. На столе перед мужчиной — номер газеты «Новое время», одного из главных консервативных изданий дореволюционной России.

Согласно визуальному и историко-контекстному анализу, с высокой вероятностью на портрете изображён Борис Алексеевич Суворин (1879–1942) — публицист, драматург и издатель, сын основателя «Нового времени» Алексея Суворина. В годы, предшествовавшие Первой русской революции, Борис активно участвовал в работе редакции и издательского дома.

Композиция подчёркивает внутреннюю собранность и интеллигентность модели. Интерьер — кабинет с лампой, книгами и газетой — усиливает ассоциации с журналистским трудом и интеллектуальной атмосферой Петербурга начала века. Авторство картины пока не установлено; подпись на обороте нуждается в расшифровке.

Размер: 68,5х52,7см. В правом нижнем углу неразборчивая авторская подпись. Состояние: нет рамы.

Холст наклеен на картон, масло. Размер: 30х24,5см. Авторская подпись в правом нижнем углу: Антипов 98г. 

Дерево, бумага, литография, подрисовка. Рама: багет. Размер картины: 13х9 см. Внешний размер рамы: 25х21 см. Состояние: пятна, потертости, сколы на раме.
 

Холст, бумага, печать, подрисовка. На раме шильд: "A. Serrure". Размер: 43Х31 см., внешний размер рамы: 65,5Х53 см. Состояние: на фото.

Картон, масло. Размер: 30х15,5 см, внешний размер рамы: 36х24 см.

Размер полотна: 44,5х74,5 см. Размер изображения: 43,5х73,5 см. Внешний размер рамы: 68х98,5 см. Состояние: на фото. После реставрации.

   Сюжеты картины «Смотрины» описывает процесс отбора баярином кандидаток для последнего этапа царских смотрин. Перед тем как представить "на смотрины" девушек свозили и размещали в просторных каменных палатах, по несколько человек на комнату. Девушкам не обязательно быть знатного и известного рода, всё что нужно чтобы стать кандидаткой: иметь покладистый характер, красоту и здоровье. Девушкам обеспечивали всё необходимое для проживания, кроме того, они всегда находились под уходом царской прислуги, которая в том числе следила за тем, чтобы девушки не наводили фальшивой красоты. Боярин приходил и оценивал красоту, а повивальные бабки здоровье кандидаток. Характер в основном оценивал уже сам жених, непосредственно в момент смотрин. Бывало, что кандидатки могли уязвить словом, чтобы не быть выбранными. Всем кто не был выбран, так или иначе полагались подарки.

   Академик живописи Новоскольцев Александр Никанорович, русский живописец, мастер исторического и бытового жанра родился 17 ноября 1853 года в Землянске. Художественное образование получил в Московском училище живописи, ваянии и зодчества, окончив его с двумя малыми серебряными медалями. В 1878 году поступил в Академию художеств в Петербуре. Где в последующие годы получил две большие серебрянные медали, малую золотую медаль, а затем и первую золотую медаль и звание классного художника 1-й степени с правом пенсионерской поездки за границу. Он побывал во многих странах Европы, где посещал музеи, галереи и выставки.  За время поездок он написал Написал картины: «Уголок Венеции», «Голова негра», «Дети-рыбаки в Бретани», «После маскарада», «За чтением», «Венецианский садик» и «Летописец»(закончена уже в Москве). Вернувшись в Россию в звании адъюнкт-профессора преподавал рисование в классе гипсовых голов в Академии художеств, так-же преподавал в Училище технического рисования барона А. Л. Штиглица. в 1889 году получил звание Академика исторической живописи. Участвовал в академических выставках, создании иконостасов Троицкой церкви, Таллинского кафедрального собора, Храме Христа Спасителя на Крови.
   Картины Новоскольцева находятся в Государственном Русском музее, в Пушкинском Доме, в художественных музеях Нижнего Новгорода, Одессы, Тамбова, Твери, в Воронежском областном художественном музее имени И.Н. Крамского.
   За время жизни написал множество картин исторического и бытового жанра, самые известные из которых «На скамье подсудимых» (1879), «На исповеди» (1888), «Портрет И.И. Ясинского» (1910), «Кончина патриарха Гермогена» (1914), «Бабушка и внучка», «Юные грезы», «Опричники в доме опального боярина», «Иван Грозный», «Разрешите представиться» и другие.

Дерево, масло. Размер: 42,5х81,5 см. Состояние: потёртости, трещинки, сколы.